一件合适的舞蹈服，首先要满足的就是漂亮，在舞台上足够夺目，在舞者上台的一瞬间就能抓住观众的眼神，然后，就是配合舞台的整体效果，贴合舞者的气质，让观众能够通过舞蹈服更加直观的了解节目的内容和舞者想要表达的情感，其次就是要质量好，舞者在表演前，就要穿着舞蹈服训练，如果舞蹈服在训练时就坏了，临表演又找不到合适的替换，会很麻烦。重要的是舒适度，舞者穿起来舒适，舞蹈才会更加顺畅甚至超常发挥，如果衣服穿着不舒服，在表演时，舞者会受到影响。

刺绣是中国古老的手工技艺之一。表演舞蹈服风格

因此，民族舞蹈服饰是民族舞蹈中的重要组成部分之一。它不仅能够展现出民族的特色、舞蹈角色的形象，还能够增强舞蹈作品的艺术效果。展现出因为文化风俗和生活习惯不同而呈现出的不同民族，不同地区的服饰的差异，进而表现表现出不同的民族特色。在民族舞中，民族服饰是展现舞蹈角色和人物形象的重要方式。民族服饰能够展示舞蹈角色所在年代、身份、个性、气质等角色特质。不同的面部、头部的装饰，也可以分辨出角色的年龄、职业或者身份。

表演舞蹈服风格亮片可以通过其自身的色彩展现出华丽的闪烁效果。

为了纪念这次演出，在一虎百盈定制了一件自己喜欢的舞蹈服，和老板沟通时，问了我很多，我喜欢的样式，我的尺寸，我的舞蹈内容，在哪里表演等等，很详细，做出来的衣服比图片更漂亮，衣服整体是紫色和蓝色，上衣是蓝色渐变成浅紫色，不规则衣摆，领口有一枝梅花从左边延伸到右下，左边蓝色袖子右边紫色袖子，裤子是浅紫色渐变成深紫色，裤腿很宽，外面还有一层薄纱，很仙，质量也很好，不会褪色，脱线，穿上也很舒服，整个人的气质都提上来了。

刺绣是针线在织物上绣制的各种装饰图案的总称。刺绣分丝线刺绣和羽毛刺绣两种。就是用针将丝线或其他纤维、纱线以一定图案和色彩在绣料上穿刺，以绣迹构成花纹的装饰织物。它是用针和线把人的设计和制作添加在任何存在的织物上的一种艺术。刺绣是中国民间传统手工艺之一，在中国至少有二三千年历史。中国刺绣主要有苏绣、湘绣、蜀绣和粤绣四大门类。刺绣的技法有：错针绣、乱针绣、网绣、满地绣、锁丝、纳丝、纳锦、平金、影金、盘金、铺绒、刮绒、戳纱、洒线、挑花等等。民族舞蹈服有着自己的民族特色。

舞蹈服需要贴合舞者身形。表演舞蹈服风格

每个民族的民族舞蹈虽然各不相同，但各民族的民族舞蹈都是通过舞蹈来反映它们本民族不同程度的民族心理、审美情趣、风俗习惯、居住环境、经济基础等文化现象。常言道“十里不同风百里不同俗”不同的地域不同的民族各自民间舞蹈的艺术特色迥然不同。不同民族的传统文化与民族心理使同样的艺术形象有着不同的处理，不同审美观念显示出不同文化传统与艺术手法。而且舞蹈服装能够形象地说明角色的年龄、职业、身份、性格，表现时代、民族、地域等特征；同时能够突出不同舞蹈作品的艺术个性。增强人物形象的艺术。表演舞蹈服风格