服装设计的原则：比例原则，比例(Proportion)是指服装各部分间大小的分配，看来合宜适当，例如口袋与衣身大小的关系、衣领的宽窄等都应适当。黄金分割的比例，多适用于衣服上的设计。此外，对于饰物、附件等的大小比例，亦须重视。韵律原则，韵律(Rhythm)指规律的反复，而产生柔和的动感。如色彩由深而浅，形状由大而小等渐层的韵律，线条、色彩等具规则性重复的反复的韵律，以及衣物上的飘带等飘垂的韵律，都是设计上常用的手法。服装设计作为一门综合性的艺术，服装设计具有一般实用艺术的共性。广州服装设计职业资格证

进行服装设计时的工作内容有哪些？1、收集时尚资讯和流行元素，并进行总结与分析，对产品选款提出建设性意见。2、做市场调查，商场调查，目标品牌调查，以及服装产品的旺销程度为主线思路写市场调查报告。3、联系面料商，参加面料展会，收集流行面料色卡，调整并明确设计思路，绘制服装款式图并确定面辅料。4、与版师沟通设计意图，控制样衣版型式样和进度。协调版师和样衣工的工作。控制样衣的工艺方法和质量。5、调整样衣版，修改样衣上不理想的工艺方法。深圳传统服装电脑设计师服装设计是通过利用流行趋势的演变，结合人群的喜好定位，而进行的产品设计。

不同类型的设计侧重的思维类型往往有所差异。例如，在工程设计中更重视理性分析，而在产品造型设计和工业设计则重视整体的过程，需要运用形象思维的因素，在服装设计方面则更注重“美感”等等。设计的任务不单单的满足个人需求，它同时需要兼顾社会的、经济的、技术的、情感的、审美的需要。由于这些众多的需要中本身存在一定的矛盾，所以设计任务本身就包括各种需要之间的协调和对立关系。现代的设计理念在更新中，同样要遵循设计的规范，要考虑这众多的“需要”。设计是物质生产和文化创造的首要环节。它总是以一定的文化形态为中介。例如，运用大致相同的建制材料进行建筑工程的设计，不同的社会文化会诞生不同的建筑形式；运用相似的服装设计构思，不同的社会规范也会产生完全不同的设计风格。

缝制也是服装设计的关键，不懂的各种缝制技巧和方法，也会影响我们对结构设计和裁剪的学习。缝制的方式和效果本身也是设计的一部分，不同的缝制方式能产生不同的外观效果，甚至是特别的肌理效果。有的设计师借助“缝纫效果”作为设计语言来尝试新的效果，这种手法在诚意设计中非常普及。这就要求设计师要熟知服装行业中的各种加工设备及服装缝制专门的机件，对针织、梭织的加工工艺了如指掌，才能在设计运用中得心应手。服装的结构设计深富内涵、表现力独特，其深沉、含蓄而不张扬的风格非常值得细细品味。如果不精通裁剪和结构设计，我们对作品的欣赏只会停留于肤浅的表面，设计也只能是一个空架子、经不起推敲和考验。整体的服装造型，还包括服装与首饰、围巾、腰带、包、手套、鞋袜等服饰配件之间的相互搭配。

服装手绘技巧：首先要画出发型的大轮廓，确定模特所要的搭配是哪种发型：第二步，将头发分成几个区，在每一个区域里都要根据头发的走向画出高光和暗部，第三步，在每一个区依此类推，但是要注意高光要设计得精致，概括，不能满头都是高光，显得油头粉面，特别俗气，第四步，在所有区都画好以后，适当添加一些发丝，增加头发的逼真感。画发型也是初学者在学习当中的难点，通常初学者不了解画头发的步骤，不能理解头发要分区来画，结果常常画得像一团电线或者像一个鸟巢。画发型更重要的就是要理解画头发的步骤以及了解不同头发分区来画的要点。服装效果图强调设计的新意，注重服装的着装具体形态以及细节描写。云浮创意服装设计

服装设计师直接设计的是产品，间接设计的是人品和社会。广州服装设计职业资格证

服装设计理念是什么？1、设计同时具有"事实要素和“价值要素”。前者说明事态的状况，后者则用理论和审美的命题来进行表述，即是“好坏和美丑”。2、不同类型的设计侧重的思维类型往往有所差异。例如，在工程设计中更重视理性分析，而在产品造型设计和工业设计则重视整体的过程，需要运用形象思维的因素，在服装设计方面则更注重“美感”等等。3、设计的任务不单单的满足个人需求，它同时需要兼顾社会的、经济的、技术的、情感的、审美的需要。由于这些众多的需要中本身存在一定的矛盾，所以设计任务本身就包括各种需要之间的协调和对立关系。现代的设计理念在更新中，同样要遵循设计的规范，要考虑这众多的“需要”。4、设计是物质生产和文化创造的首要环节。它总是以一定的文化形态为中介。例如，运用大致相同的建制材料进行建筑工程的设计，不同的社会文化会诞生不同的建筑形式;运用相似的服装设计构思，不同的社会规范也会产生完全不同的设计风格。广州服装设计职业资格证