其实，膝琴想要做好，获得琴友们的认可，是很难的。在斫制之初，膝琴的长短也令倪诗韵老师颇为费神。若只是同比例缩小，谁都可以做到。同比例缩小，还不失其韵味，则很难。因为琴体缩小后，古琴的共鸣腔空间就要跟着缩小，继而共振受到限制，影响发声。按音足韵与散泛清雅，都成了考验斫琴师技术的衡量标准。经过长久的琢磨与实验后，倪诗韵老师凭借着多年的斫琴经验，完美的解决了这个问题，给广大琴友们呈现了一款款按音足韵、散泛清雅的膝琴。古琴的琴谱多以减字谱记写，这种谱子能够准确表达弦序和音位，但不如五线谱直观。上海弹奏古琴演奏

倪琴亲斫系列，其琴，无意于工而无不工，皆精选珍品老杉木面板，珍品老梓木底板；其漆，以鹿角霜生漆传统手工艺漆之，或以朱砂佐之或以黑推光漆之，或为之以断纹，更有臻品百纳，以小叶紫檀贴面；其配件均为老红木或小叶紫檀，更显珍贵。其声推崇大智若愚，返璞归真；至精至妙处，欲述而忘言。亲斫系列倪琴槽腹内有“海门倪诗韵制”亲笔签名。雁足上方有手制“倪诗韵印”方章一枚，“雷音琴坊”机制方章一枚。形制可选：仲尼式、神农式、伏羲式。贺州挑选古琴形制古琴的曲目繁多，每首曲子都有其独特的风格和韵味。

越来越多的音乐爱好者开始关注和学习古琴，通过古琴来了解和体验中国传统文化的魅力。同时，一些现代音乐家也在尝试将古琴的演奏技巧和西方音乐元素相结合，创造出一种新的音乐风格。这种跨文化的交流和融合，使得古琴在当今世界音乐舞台上焕发出新的生机和活力。作为中国古老的音乐文化符号，古琴承载着中国传统文化的精髓和价值。它是历史的见证者，是文化的传播者，也是艺术的创造者。在未来的发展中，古琴将继续以其独特的魅力和深刻的影响力，人们走进一个纯净、高尚、深邃的音乐世界。

右手拨弦等动作。而古琴的音色则因为演奏者的技艺和情感投入的不同，产生出种种不同的色彩。轻拨时，音色清幽淡雅，如泉水流淌；重拨时，音色浑厚深沉，如雷鸣般震撼。古琴不是一种乐器，更是一种精神的象征，一种文化的载体。在中国古代文化中，古琴被赋予了极高的地位。许多文人墨客都以琴为伴，用琴声来抒发自己的情感，表达自己的心境。孔子、庄子、荀子等哲学家也都与琴有着不解之缘。他们通过琴声，传达出对世界的理解和人生的追求。与此同时，古琴还被视为一种修身养性的方式。在中国古代，弹奏古琴被认为是一种修行，一种对自己内心的洗涤。通过弹奏古琴，人们可以进入到一种清净无尘的状态，达到内心的平静和宁静。这种修行方式被很多文人雅士所追捧，他们把古琴视为自己精神生活的必需品倪琴选用的多是木性较实的老料，有些从老房梁上拆下来，经历上百年的岁月洗礼，密度相对较小。

除此之外，针对想要买一张琴回去学习、弹练、演奏的琴友，接下来的选琴技巧不可不借鉴借鉴。初学者，务必要在心理预期的价位里挑选适合自己的琴。倪琴对于初学者很友好，手感舒适，音韵较为悠长的特点会让你爱不释手。一般对于初学者，建议你与信任的老师一起选琴；如果你要自己选琴，记住，比较好弹一个完整的片段其中包含高、中、低音和散、按、泛音，这样才能更好地测试出该琴的手感与音色。真心想要买张琴回去学练的朋友，赶快挑选起来吧！弹奏古琴需要细心研究，才能掌握其技巧和精髓。无锡羽钥古琴工艺

弹奏古琴的过程也是一种净化心灵的过程，让人心情愉悦。上海弹奏古琴演奏

古琴音色的分类，按照传统的说法有“清越”和“浑厚”两种对立的状态，音色的“清越”是指古琴发出的声音具有明亮、清澈、干淨的特点，而“浑厚”的音色是指发出的声音色彩丰富、层次丰富、混响丰富。音质有“紧实”和“松透”之分，“紧实”是指发出的声音具有紧密、结实的特点，给人以饱满的颗粒感，而“松透”指发出的声音具有疏松、宽厚的特点，给人的感觉比较通透。倪琴在制作过程中，也是以这样的标准来鉴定琴的声音，进而创制出不同声音特点的产品。上海弹奏古琴演奏