【兰开美术馆】现代前夜的欧洲与中国：理解这一点我们才能意识到为什么文艺复兴到启蒙运动的美学要强调艺术的自律，因为对于这一时期的欧洲社会需求是摆脱教会与基于教会神圣性的王权，所以美要脱离“道德”，脱离“真实”，从而解构中世纪神学所强调的先验的形而上与物质世界的关系，后者直接关系到科学精神的原则——“规律”是总结出来而非圣经所规定好的。因为科学要战胜宗教，所以真善美的先验答案要被摒弃，因此要解构至真，至善，至美之间的浑然一体。因此，美要不被“道德”、不被“真实”所束缚，这构成了“现代”的艺术精神的前身——无功利性。所以我们才能看到对于“现代”的艺术的追求产生了达达主义、产生了毕加索、产生了抽象的与符号化的艺术。因为对于欧洲来说，这体现了“现代”，即一种自律的、先进的、无功利性的艺术精神与原则。在美术学习的过程中，我们不仅需要掌握专业的技能与知识，还需要培养耐心、细心、毅力等品质。本溪初中美术零基础培训

    几何体是素描甚至美术入门.重要的一步，如果几何体的问题没有解决好，那么对以后的美术学习影响很大。“三庭五眼”是人的脸长与脸宽的一般标准比例，不符合此比例，就会与理想的脸型产生距离。.简单的三庭五眼，就是把头部上下分为三等分，把头的宽度分为五等分。三庭：指脸的长度比例，把脸的长度分为三个等分，从前额发际线至眉骨，从眉骨至鼻底，从鼻底至下额，各占脸长的1/3。五眼：指脸的宽度比例，以眼形长度为单位，把脸的宽度分成五个等分，从左侧发际至右侧发际，为五只眼形。两只眼睛之间有一只眼睛的间距，两眼外侧至侧发际各为一只眼睛的间距，各占比例的1/5。美术中的“三庭五眼”，三庭指脸的长度比例，把脸的长度分为三个等分，从前额发际线至眉骨，从眉骨至鼻底，从鼻底至下频，各占脸长的1/3。五眼指脸的宽度比例，以眼形长度为单位，把脸的宽度分成五个等分，从左侧发际至右侧发际，为五只眼形。）一、起形歪歪扭扭这个问题是因为在起形的时候，没有找准物体对称的中心线。所以在起稿时，要左右两边同时起，互相比较。二、画面“空”或“满”画面中物体集中而又小就显得“空”；画面中的物体大而散就会显得“满”。 海城联考集训学校哪家好美术的魅力在于它的多样性与包容性。

素描基础理论的分析细节是啥呢？1、美术的概念（1）美的艺术的简称。（2）造型艺术，既造型艺术是指占有一定的空间，构成一定美感形象，并通过视觉来欣赏的形象艺术。它包括绘画，雕朔，建筑等。（3）专指绘画。2、素描,用单色来画的意识。素，指单色的意识，描；指画的意识。3、几何形体，由平面和曲面所围成，占有一定空间的多种立体图形。如正方体，长方体，圆柱体等等。4、程序是先整体，后局部。（比例有整体比例和局部比例）5、素描调子，是指涂明暗的意识。所描绘的物体，在光源的照射下形成的明暗关系。在有明暗的前提下，形体才能有一定的空间关系，远近关系，虚实关系等。6、形体结构；在素描训练中形体结构是素描训练的核xin，形；指物体的基本形状，这个形状一般指外部轮廓和外部轮廓内的形ti位置安排。体；一般指在外部形状表现完成以后，对形状体积的表现，体积一般是指形状所占空间的面积，既不同的面形成一定的体积，但要先有形而后考虑体积的问题。

美术艺考的那些类型介绍：1.美术高考美术高考是我国高考的一种形式，一般由各省自行进行，考生需要完成当年高考和专业考试的报名，具体考试时间由每个地点决定。只要能参加普通高考，就可以参加美术高考。美术高考包括专业考试和文化考试。对考生来说，专业考试分为美术联考和美术校考。联考是强制性的，校考则供考生和家长自愿选择。联考的时间根据省份不同时间也有所不同，但各省基本上在12月以后举行，通常是从12月到1月，校考时间是每年1月至3月。文化课高考时间与文理科高考时间。只有经过专业考试和文化考试，才能通过一定的分数线，才能被有关院校录取。2.美术联考近年来，美术联考更多地被称为美术统考，实际上意思是相同的。美术联考是高校(专业)招收美术人才的选修课，是由省市组织的美术专业统一考试。一般情况下，全省普通高校、各地区的中等院校以及少数高校承认联考的成绩，即只要联考的成绩可以直接申请考试，各省举办的联考是基于独自命题、统一成绩和各省分数线划分的，重点是在美术专业考生的基础上进行考试。在美术高中的日子里，学生们用画笔记录着青春的点滴，用色彩描绘着梦想的蓝图。

    如何掌握高考美术绘画中的色彩方法呢？在绘画的同时还需要掌握正确的观察方法，这里指的正确的观察方法是整体观察和反复比较。所谓整体的观察指的是：对在光线的作用下，凌乱的物体表现出统一色彩现象的观察。比较则是观察色彩重要的手段，这里所说的比较是比较色彩绘画中的色相、明度、纯度。1、多临摹、多看理论书籍。2、多实践写生，写生是直接有效掌握色彩绘画方法。3、多画色彩小稿，经常画色彩小稿可以提高对色彩的敏锐力感。4、理解运用色彩学的基本原理与知识。课堂多写生，多感受色彩，同时加上老师的正确指导学生就能很快进入学习色彩的状态了。5、工具、技法、材料的把握。美术高考色彩以水粉色彩为主，在绘画时要把握水粉的属性，要控制好用水的量，在干湿交替中完成整个画面。多看一些好的色彩理论书，自然会发现大同小异，然后通过生活中的色彩现象去验证书中的内容，这样我们就会理解地比较透彻，同时在平时的色彩练习中也要把理论贯穿其中。多看书多看展览记住好的色彩画，生活当中对于色彩现象我们要学会去求同存异。自然中的色彩是丰富的，我们要用心去观察周围不同的绿色、不同的红色、不同的蓝色，以色彩的冷暖，明度，纯度几个要素去区分去整体比较。 在这里，学生们不仅可以接受到系统的基础美术教育，还可以根据自己的兴趣和特长，选择适合自己的专业方向。锦州美术学校

学美术能够培养我们的观察力。本溪初中美术零基础培训

【兰开美术馆】铁水流金 · 工业风骨与艺术之魂——记兰开美术馆专访艺术家齐程翔：在上个世纪，中国美学界产生过一场旷日持久的辩论，中国本土美学由此提出了两种观点，美学实践论和美学意象论。其中美学实践论认为美根源于“自然人化”，自然美源于人的本质力量在自然对象上的积淀。由此，美与“工作量”，也就是社会学意义上的社会必要劳动时间联系起来。我们可以可以见到各种形态，各种画面中充斥着重工业元素的作品，在尺寸与颜料上的喧嚣，忠实地执行着工业题材绘画作为劳动的意义。而美学意象论则认为审美产生于主体与客体之间的关系，审美发生于“距离”中。艺术激发人们生活与作品之间的审美联想，这种联想就是“意象”，而意象就是“美”。从这个意义上来说，工业题材的绘画意味着作品能否激起观者对工业精神与重工业那压抑之下迸发的人性的想象。生活中的人性是复杂的，而意象中的人性则是纯粹的。艺术由此拉开与生活的距离，意象和美由此发生。本溪初中美术零基础培训