总结来看,虽然关于艺术的观念在历史中发生过变化,但与自然打交道、探索物之“真”知的技术性,始终是其*****、**悠久的特点之一。艺术的形式性富勒球艺术具有形式性。艺术总是以某种形式向人呈现,这些形式通常体现为艺术作品在平面与空间或时间上的构成与布局等特征或因素,并且往往会被归结为“黄金分割”、“和谐”、“完形”(Gestalt)之类的数理或心理原则,这样的形式特征或因素即是艺术的“形式性”。这种形式性的显现能够引起人的感官愉悦。而forma取代了两个希腊文“μορφ?”和“ε?σο?”所具有的意义分歧,这在后来造成了相当大的影响。溧阳一对一艺术类培训售价现代比较现代艺术图“冰起于水而寒于水,...
三是面向未来,身处碳基生命和硅基生命并存甚至融合的时代,对艺术家而言,可能会削弱艺术探索的信心和内驱力,迷茫于艺术探索的方向,对于社会而言,大众享受艺术的能力不能随时代发展自觉自由地生长 [3]历史上的这三类经典学说,均没有在艺术呈现的结果上反映出艺术与第三者之间的关系,这个关系应该如何表达呢?归纳所有艺术都满足一个特征,那便是:自由想象力对自由想象力的激发。没有这种激发便不是艺术。前文说道,水来自哪里,并不构成对它定义的影响,但水是怎么生成的对它的定义却提供了重要的认识价值,如果我们从艺术是如何发生的角度探讨,或许能打破迷局 [2]。在中国古代,“艺”与“术”均有技术、技巧之义。金坛区本地艺...
此后,随生产力的发展和社会文化生活的演进,歌舞艺术逐渐分化出**的音乐、舞蹈、文学和戏剧艺术门类;造型艺术则分化出建筑、雕塑、各种工艺美术、绘画、书法、摄影、影视等艺术门类。艺术门类的划分艺术分类的现代逻辑,主要延续18世纪以来对“美术”的分类框架,有以下几种:1.以艺术形态的存在方式为标准,可以分为三个类型:①空间艺术,包括绘画、雕塑、工艺美术、摄影艺术、建筑艺术和园林艺术等;②时间艺术,包括音乐、文学、曲艺等;③时空艺术,包括戏剧、电影、电视剧、舞蹈和杂技等。形式三则在16、17世纪较受亲睐;形式四是发展成熟的经院哲学的一项特征;溧阳在线艺术类培训包括什么现代比较现代艺术图“冰起于水而寒于...
总结来看,虽然关于艺术的观念在历史中发生过变化,但与自然打交道、探索物之“真”知的技术性,始终是其*****、**悠久的特点之一。艺术的形式性富勒球艺术具有形式性。艺术总是以某种形式向人呈现,这些形式通常体现为艺术作品在平面与空间或时间上的构成与布局等特征或因素,并且往往会被归结为“黄金分割”、“和谐”、“完形”(Gestalt)之类的数理或心理原则,这样的形式特征或因素即是艺术的“形式性”。这种形式性的显现能够引起人的感官愉悦。形式三真正在艺术论发展的历史过程中登场是15世纪到18世纪间的事,素描与色彩之争是其托身的主要阵地。徐州本地艺术类培训培训方案其中,自由七艺分别是:逻辑、修辞学、文法...
但既要展示内在思想又要避免外在形式,仍是长久的难题,那些被看成是观念艺术的作品,多是在美术馆和其他公众场合展出一些临时性的装置,例如随便堆放一些木头、砖块或其他杂物,有一个例子是在美术馆中展出一个巨大的鸟笼,里边有些活的鸟和其他物品,另有一个概念艺术团体则是一些从事随笔写作的人。代表人物有约瑟夫·库苏斯(Joseph Kosuth)、迈尔·波施纳(MeI Bochner)和汉纳·道波温(Hanne DarbOven)等人。(5)过程艺术(Process art),认为艺术的制作过程比事先的构思重要,体验时间流逝胜于观看静止和持久的物体,力图表达瞬间即逝的短暂存在,此种艺术多使用易于体现时间变化...
建筑艺术是指按照美的规律,运用建筑艺术独特的艺术语言,使建筑形象具有文化价值和审美价值,具有象征性和形式美,体现出民族性和时代感。以其功能性特点为标准,建筑艺术可分为纪念性建筑、宫殿陵墓建筑、宗教建筑、住宅建筑、园林建筑、生产建筑等类型。 从总体来说,建筑艺术与工艺美术一样,也是一种实用性与审美性相结合的艺术。建筑的本质是人类建造以供居住和活动的生活场所,所以,实用性是建筑的首要功能;只是随着人类实践的发展,物质技术的进步,建筑越来越具有审美价值。西方世界针对审美性的讨论,有其悠久的历史。其中具代表性的是以下三种观念。常州特色服务艺术类培训24小时服务(4)多种标准,“多元”是当代艺术的**观...
形式二在许多时代中,或与艺术品的内容相反,或与内容并驾齐驱,或凌驾于内容之上,但像在20世纪这般受到偏重,还是前所未见;形式三则在16、17世纪较受亲睐;形式四是发展成熟的经院哲学的一项特征;形式五则在19世纪末使人感到兴趣。 [6]艺术的审美性艺术具有审美性。从现代的定义来看,艺术的审美性是指艺术品具有的能引发人的美感、可以被欣赏的属性,它来自具有形式性特征的人造工具及其产品给人带来的便利感和舒适感,也是原始思维及其转化的结果。此外,在中西方古代,“美”均有与“善”同义的传统。与此同时,艺术品总以某种特定的形式向人呈现。天宁区在线艺术类培训建议其中,自由七艺分别是:逻辑、修辞学、文法、算术、...
除了上述外在因素,过分理性儿和科技化是促使艺术方向发生转变的内在原因。需知人类的精神世界和自然生态一样,既变化万端又相互平衡,如果其中某仲囚幸过分发展,就会有相反的力量来克服它。如果科学对艺术干预大多,就会有反科学的力量出现。 [1]价值观1980年代以后,以美国为中心,后现代艺术已经风起云涌,成为新的世界性的艺术潮流。综合地看这些艺术现象,可以明显感知新的价值观成长,它在以下几个方面:(1)不求纯粹,当代艺术不局限于视觉形式,语言文字、音乐戏剧、大众传媒。数码影降、声光电化,只要能传达特定信息,就无所不用,绘画超越平面限制,雕塑结合风景和建筑,展出场地也不局限在画廊扣博物馆,在当代西方,所谓...
旧石器时代首先,艺术的技巧性在物质形态的作品上体现为人工性,原始人造工具及其产品的出现,是艺术起源过程的开端或上限,可追溯至旧石器时代早期。在遵循自身目的进行劳动、改造自然的实践活动中,人创造了艺术。这种物质制作较早要满足的是人的生存、生产目的。新石器时代洞穴壁画与此同时,艺术品总以某种特定的形式向人呈现。根据目前考古学和人类学发现来看,原始人造工具及其产品的形式或倾向于抽象(石球、石斧),或倾向于写实(壁画),或兼有二者的特征(陶器上的纹样)“抽象写实”,这三种形式在新石器时代都已出现。“形式”的第四种含义,由亚里士多德提出,意指某一种对象之概念性的本质,或者说共相。无锡公正艺术类培训包括什...
美与美感,是一组具有辩证关系的范畴。美是美的客观事物的审美属性,而美感则是客观事物的美作用于人而引起人的一种意识活动和情感活动,是人对外物进行审美判断和认识的结果。美感的产生根源是在客观事物的美的审美认识基础上形成的审美观念;反过来,客观事物的美的属性又会受到审美观念的影响。从审美观念反作用于艺术品的美的属性来看,艺术的审美性与艺术的接受活动密切相关。艺术接受”是一个当代语境下的概念,其基本特征在于对接受者地位的强调,其理论基础是早期用于古典作品和神学的解释学。西方世界针对审美性的讨论,有其悠久的历史。其中具代表性的是以下三种观念。钟楼区名优艺术类培训排行主要特点现代艺术的特点在于打破艺术家、...
文学是语言文字的艺术(文学是由语言文字组构而成的,开拓无言之境),往往是文化的重要表现形式,以不同的形式(称作体裁)表现内心和再现一定时期,一定地域的社会生活。绘画是一种在二维的平面上以手工方式临摹自然的艺术,在中世纪的欧洲,常把绘画称作“猴子的艺术”,因为如同猴子喜欢模仿人类活动一样,绘画也是模仿场景。在20世纪以前,绘画模仿的越真实技术越高超,但进入20世纪,随着摄影技术的出现和发展,绘画开始转向表现画家主观自我的方向,看到一幅画鉴赏家有时已经说不清画的是什么,但一定能说出是谁画的。每个画家开始发展自己独特的风格。分类具有有限性,分类作为人为的划分,体现人对世界的认识,而各种门类间总是存在...
西方世界针对审美性的讨论,有其悠久的历史。其中相当有代表性的是以下三种观念。***,是**广义的美。这是原始古希腊人所持有的美的概念,既包括审美,也包括道德。这种观念以柏拉图的学说为**,并延续到中世纪。在柏拉图的意义上,美与善是统一的,被他指为美的观念的事物,他也同样称之为善。第二,是具有纯粹审美意义的美。这种美的概念,其适用的范围,以激发审美经验的事物为限。公元前5世纪,雅典的智者们将美的内涵缩小为“那透过了视、听而予人**的东西”。这一界定将美与善区分开来,使美的概念变得更加清晰。是广义的美。这是原始古希腊人所持有的美的概念,既包括审美,也包括道德。天宁区有哪些艺术类培训咨询新的艺术思想...
(2)善侍传统。人类有丰富的传统文化资源,弃之如蔑很可惜,当代艺术家不反对传统,而是利用过去以更新自我。在时间和环境改变后,旧符号可能产生新意义,徐冰的“天书”,蔡国强的“草船借箭”。都是这样。(3)非个人化,在艺术之上,除了19世纪后期到20世纪中期这段时间,“个人表现”都不是创作的主要目标,后现代艺术强调社会功能,使艺术走出象牙塔,贴近大众生活,艺术家以天下任为己任,关心社会问题,积极参与社会活动,不再是特立独行的另类人物。至此,带来的“美”作为共同特点,将音乐、诗歌、绘画、雕刻以及舞蹈这五种艺术门类统摄起来。武进区公正艺术类培训销售电话观历史上关于艺术的观念,可以总结出艺术具有技术性、审...
造型艺术的一种。又称雕刻,是雕、刻、塑三种创制方法的总称。指用各种可塑材料(如石膏、树脂、粘土等)或可雕、可刻的硬质材料(如木材、石头、金属、玉块、玛瑙等),创造出具有一定空间的可视、可触的艺术形象,借以反映社会生活、表达艺术家的审美感受、审美情感、审美理想的艺术。 [1]戏剧,指以语言、动作、舞蹈、音乐、木偶等形式达到叙事目的的舞台表演艺术的总称。文学上的戏剧概念是指为戏剧表演所创作的脚本,即剧本。戏剧的表演形式多种多样,常见的包括话剧、歌剧、舞剧、音乐剧、木偶戏等。“τ?χυη”在古希腊,“ars”在罗马与中世纪,甚至晚至文艺复兴时期,都表示制作某种对象所需之技巧。金坛区在线艺术类培训销售...
作为构成艺术生产活动完整性的重要环节,艺术的接受与消费在观念上提出了对产品的要求,这种观念上的动机、目的,会反过来影响艺术家在创作过程中考虑自己的艺术作品将被哪一社会群体所接受。针对这一结构,曾有多位理论家给出解释图式,如德国接受美学家伊瑟尔提出了“隐含的读者”的概念,区分了作为预想接受的读者角色和作为结构创建的读者角色,尧斯将伽达默尔的“视域”说发展为“期待视野”这一概念,还有**的《在延安文艺座谈会上的讲话》明确谈到“普及”与“提高”的关系等等。分类具有有限性,分类作为人为的划分,体现人对世界的认识,而各种门类间总是存在渗透、越界和互相转化。新北区比较好的艺术类培训建议(2)善侍传统。人类...
广义的讲,音乐就是任何一种艺术的、令人愉快的、神圣的或其他什么方式排列起来的声音。所谓的音乐的定义仍存在着激烈的争议,但通常可以解释为一系列对于有声、无声具有时间性的组织,并含有不同音阶的节奏、旋律及和声。舞蹈是一种表演艺术,是于三度空间中以身体为语言作“心智交流”现象之人体的运动表达艺术,一般有音乐伴奏,以有节奏的动作为主要表现手段的艺术形式。它一般借助音乐,也借助其他的道具。舞蹈本身有多元的社会意义及作用,包括运动、社交/求偶、祭祀、礼仪等。在人类文明起源前,舞蹈在仪式,礼仪,庆典和娱乐方面都十分重要。中国在五千年以前就已经出现了舞蹈,产生于奴隶社会,发展到秦汉之际已形成一定特色。与此同时...
具体而言,***英文中“art”一词,出自拉丁文“ars”,而“ars”又出自希腊文“τ?χυη”。“τ?χυη”在古希腊,“ars”在罗马与中世纪,甚至晚至文艺复兴时期,都表示制作某种对象所需之技巧。作为技术、手艺的艺术,它是理性的,这既体现在它要求人掌握对物之正确、理性、真实的知识,也体现在它要求人的实践生产活动建立在方法和秩序之上。从古希腊古罗马至中世纪,乃至文艺复兴,**为一般人所接受的,是自由七艺与机械七艺的分类。在柏拉图的意义上,美与善是统一的,被他指为美的观念的事物,他也同样称之为善。武进区特色服务艺术类培训培训方案现代艺术(Modernism/Modern Art,约1916—...
此后,随生产力的发展和社会文化生活的演进,歌舞艺术逐渐分化出**的音乐、舞蹈、文学和戏剧艺术门类;造型艺术则分化出建筑、雕塑、各种工艺美术、绘画、书法、摄影、影视等艺术门类。艺术门类的划分艺术分类的现代逻辑,主要延续18世纪以来对“美术”的分类框架,有以下几种:1.以艺术形态的存在方式为标准,可以分为三个类型:①空间艺术,包括绘画、雕塑、工艺美术、摄影艺术、建筑艺术和园林艺术等;②时间艺术,包括音乐、文学、曲艺等;③时空艺术,包括戏剧、电影、电视剧、舞蹈和杂技等。“形式”的第一种含义,是指各个部分的一个安排,这种安排具有一种整一性,是由各部分构成的整体关系;天宁区在线艺术类培训哪些优势广义的讲...
***英文中的形式“form”、法文中的“forme”以及德文中的“Form”,均语出拉丁文“forma”。而forma取代了两个希腊文“μορφ?”和“ε?σο?”所具有的意义分歧,这在后来造成了相当大的影响。其中,***个希腊文主要适用于可见的形式,而第二个希腊文则主要适用于概念的形式,前者通常在美学意义上使用,后者则先在哲学领域出现,后被引入美学领域。概括而言,西方美学史中有五种相当有代表性的“形式”论。“形式”的第一种含义,是指各个部分的一个安排,这种安排具有一种整一性,是由各部分构成的整体关系;与之相对的,则是元素、成分或整体中的各个部分。要理解艺术系统中的分类,首先需要理解分类活动...
但既要展示内在思想又要避免外在形式,仍是长久的难题,那些被看成是观念艺术的作品,多是在美术馆和其他公众场合展出一些临时性的装置,例如随便堆放一些木头、砖块或其他杂物,有一个例子是在美术馆中展出一个巨大的鸟笼,里边有些活的鸟和其他物品,另有一个概念艺术团体则是一些从事随笔写作的人。代表人物有约瑟夫·库苏斯(Joseph Kosuth)、迈尔·波施纳(MeI Bochner)和汉纳·道波温(Hanne DarbOven)等人。(5)过程艺术(Process art),认为艺术的制作过程比事先的构思重要,体验时间流逝胜于观看静止和持久的物体,力图表达瞬间即逝的短暂存在,此种艺术多使用易于体现时间变化...
思想上现代主义强调对技术的崇拜,功能的合理性与逻辑性,后现代主义则推崇高技术,高情感,强调以人为本。方法上现代主义遵循物性的***作用,标准化,一体化,产业化和高效率、高技术。后现代主义则遵循人性经验的主导作用,时空的统一性与延续性,历史的互渗性及个性化、散漫化、自由化。设计语言上现代主义遵循功能决定形式,“少就是多”,“无用的装饰就是犯罪” (洛斯语);后现代主义遵循形式的多元化、模糊化、不规则化,非此非彼,亦此亦彼,此中有彼、彼中有此的双重译码,强调历史文脉、意象及隐喻主义和“少令人生厌”(less is bore)。 [2]与之相对的,则是元素、成分或整体中的各个部分。钟楼区一对一艺术类...
广义的讲,音乐就是任何一种艺术的、令人愉快的、神圣的或其他什么方式排列起来的声音。所谓的音乐的定义仍存在着激烈的争议,但通常可以解释为一系列对于有声、无声具有时间性的组织,并含有不同音阶的节奏、旋律及和声。舞蹈是一种表演艺术,是于三度空间中以身体为语言作“心智交流”现象之人体的运动表达艺术,一般有音乐伴奏,以有节奏的动作为主要表现手段的艺术形式。它一般借助音乐,也借助其他的道具。舞蹈本身有多元的社会意义及作用,包括运动、社交/求偶、祭祀、礼仪等。在人类文明起源前,舞蹈在仪式,礼仪,庆典和娱乐方面都十分重要。中国在五千年以前就已经出现了舞蹈,产生于奴隶社会,发展到秦汉之际已形成一定特色。“形式”...
除了上述外在因素,过分理性儿和科技化是促使艺术方向发生转变的内在原因。需知人类的精神世界和自然生态一样,既变化万端又相互平衡,如果其中某仲囚幸过分发展,就会有相反的力量来克服它。如果科学对艺术干预大多,就会有反科学的力量出现。 [1]价值观1980年代以后,以美国为中心,后现代艺术已经风起云涌,成为新的世界性的艺术潮流。综合地看这些艺术现象,可以明显感知新的价值观成长,它在以下几个方面:(1)不求纯粹,当代艺术不局限于视觉形式,语言文字、音乐戏剧、大众传媒。数码影降、声光电化,只要能传达特定信息,就无所不用,绘画超越平面限制,雕塑结合风景和建筑,展出场地也不局限在画廊扣博物馆,在当代西方,所谓...
造型艺术的一种。又称雕刻,是雕、刻、塑三种创制方法的总称。指用各种可塑材料(如石膏、树脂、粘土等)或可雕、可刻的硬质材料(如木材、石头、金属、玉块、玛瑙等),创造出具有一定空间的可视、可触的艺术形象,借以反映社会生活、表达艺术家的审美感受、审美情感、审美理想的艺术。 [1]戏剧,指以语言、动作、舞蹈、音乐、木偶等形式达到叙事目的的舞台表演艺术的总称。文学上的戏剧概念是指为戏剧表演所创作的脚本,即剧本。戏剧的表演形式多种多样,常见的包括话剧、歌剧、舞剧、音乐剧、木偶戏等。康德将形式视为人类心灵的一种属性,驱使我们透过范畴网络(即形式五)——如时间、空间——去经验事物。天宁区在线艺术类培训咨询建筑...
八大艺术,主要指用形象来反映现实但比现实有典型性的社会意识形态,包括文学、音乐、舞蹈、绘画、雕塑、戏剧、建筑、电影八大类别。八大艺术的分类来源已不可考,但其区别于乔托·卡努杜所提出的第七艺术在内的七种艺术,两者内容和思考脉络均有所差异。1.用形象来反映现实但比现实有典型性的社会意识形态,包括文学、绘画、舞蹈、音乐、雕塑、建筑、戏剧、电影、曲艺、工艺等。2.指富有创造性的方式。例如:领导艺术。3.形状独特而美观的。关于艺术的观念,并没有普遍认同的定义,且随着时间的推移,观念也在不断变化。钟楼区在线艺术类培训包括什么分类的性质与目的要理解艺术系统中的分类,首先需要理解分类活动。透过语言网络表达出的...
其中,自由七艺分别是:逻辑、修辞学、文法、算术、几何、天文学以及音乐(包含音响学);机械七艺分别是:为人供应服饰(lanificium)、为人供应房舍或工具(armatura)、农业(agriccultura)、供应食物(venatio)、航海(navigatio)、医术(medicina)和戏剧(theatrica)。晚至18世纪启蒙时期,法国理论家查尔斯·巴多(C. Batteux,1713-1780)明确提出了美妙的艺术(beaux arts)、具有实用功效的“机械的艺术”和兼具予人**和产生功效的艺术的三分法。这种物质制作先要满足的是人的生存、生产目的。武进区名优艺术类培训24小时服务...
但亚里士多德及其弟子都没有把这一形式概念放入美学领域中。只是到了13世纪,经院哲学的学者们不仅采取了亚氏本质的形式概念,还将其用在美学中。直到20世纪,这个概念似乎又脱胎换骨,以其他的名义在抽象艺术家(如蒙德里安)的著作中复苏,他们追求的普遍元素与中世纪亚里士多德学派的“形式”十分接近。第五种“形式”,则由康德**。它指的是,人类心灵对其知觉到的对象所作的之贡献(the contribution of the mind to the perceived object),即康德所指的先验的形式(an apriori form),其反面是不由人心所产生及加入,而是由经验自外界所提供之感觉的杂多。是...
现代艺术(Modernism/Modern Art,约1916——1960),即国际现代主义艺术运动;鼻祖被指证为马塞尔·杜尚Marcel Duchamp。现代主义艺术语基不直白的批判社会,而是隐喻的对社会进行批判和颠覆;从而比较大限度唤醒对人性异化的反思。因此,现代主义也就成为了二战结束后欧美各国的共同价值观。人类艺术史分为:原始美术(约300万年前起)、古典美术(约公元前一世纪古罗马前古典或17世纪初法国后古典——19世纪末);现代艺术、后现代艺术(Post-Modernist Art,约1960——1983,鼻祖被指证为约瑟夫·博伊斯Joseph Beuys);只是到了13世纪,经院哲学...
促成西方现代艺术在1960年代未转变形态的原因很多,通常认为与下列社会背景有关:(1)美国在越战的失败,导致反对***的情绪增长,再加上冷成格局下的国际环境,令人们对于人类社会和现实生活不抱有大多希望,并进一步开始蔑视已有的人类生活准则。在文化领域出现反主流和否定永恒价值的倾向。身体艺术(2)工业发展的副作用。工业的进步曾给人类社会展示了美好的前景,但副作用也越来越明显,环境污染,能源紧缺,有毒废料,核武器危险,令人们认识到,科学技术在解决一些问题的同时,又带来了新的问题,人们开始清醒地看待工业进步的利弊得失,对科学方法产生了怀疑。“形式”的第一种含义,是指各个部分的一个安排,这种安排具有一种...
在官私图书目录中,艺术指向各种实用性或礼仪性技艺,如《周礼·地官司徒·保氏》载“六艺”“一曰五礼,二曰六乐,三曰五射,四曰五驭,五曰六书,六曰九数” [9],《后汉书·伏湛传》“艺术”注“艺谓书、数、射、御,术谓医、方、卜、筮” [4];中古时期以后,尤其是到明清时期,由于社会分工的细化,早期的各种实用技能逐渐分化为**的专业门类,如天文、历算、五行、医术等。而在这些艺术活动逐渐**,且专业知识不断理性化的过程中,其中所包含的娱乐性、博弈性与仪式性的活动与原始思维也被分离出来,这些活动**终被归于“杂艺术”类(或称“艺术类”)之下,如投壶、棋艺、相术、射艺等。在《新唐书·艺文志》丙部子录“杂艺...