加强实物之立体感,更可视为唐代绣花的一项创新。唐以前之绣品,多为实用及装饰之用,绣花内容与生活上的需要和风俗有关。宋代绣花之作,除为实用品外,尤致力于绣画。自晋唐以来,文人士大夫嗜爱书法并及于绘画,书画乃当时**高的艺术表现,至宋更及于丝绣,书画风格直接影响到绣花之作风。历代迄清各时代之绣画与绘画应有不可分离之关系。宋代绣花之发达,由于当时朝廷奖励提倡之故。据《宋史·职官志》载,宫中文绣院掌纂绣。徽宗年间又设绣画专科,使绣画分类为山水、楼阁,人物、花鸟,因而名绣工相继辈出,使绘画发展至**高境界,并由实用进而为艺术欣赏,将书画带入绣花之中,形成独特之观赏性绣作。为使作品达到书画之传神意...
***的有鲁绣、粤绣、湘绣等、京绣、苏绣、蜀绣等,各具地方特色。苏、蜀、粤、湘四种地方绣,后又称为“四大名绣”,其中苏绣**负盛名。苏绣全盛时期,流派繁衍,名手竞秀,绣花运用普及于日常生活,造成绣花针法的多种变化,绣工更为精细,绣线配色更具巧思。所作图案多为喜庆、长寿、吉祥之意,尤其花鸟绣品,深受人们喜爱,享盛名的绣花大家相继而出,如丁佩、沈寿等。清末民初,西学东渐,苏绣出现了创新作品。光绪年间,余觉之妻沈云芝绣技精湛,闻名苏州绣坛。沈氏30岁时,逢慈嬉太后70寿辰,沈氏绣了“八仙庆寿”的八帧作品祝寿,获赐赠“福”“寿”两字,因而改名沈寿。沈绣以新意运旧法,显光弄色,参用写实,将西画肖...
是清末民初中原地区连年战乱,经济凋敝导致汴绣质量的下滑。而在此之前,汴绣的兴隆时期,它的影响要远远超过“四大名绣”中任何一种。在开封汴绣雄踞天下时,上自天子的“乘舆服御”,下至东京市民“宾客祭祀用绣”,皆为汴绣。当时的开封城,不但市井间有一支庞大的刺绣队伍,在华严尼寺,两浙尼寺等寺院中,还有一批为数甚多绣技甚高的尼姑绣女。这两支队伍是东京城民间刺绣的主要力量。从北宋**对外经济交往的项目中可以看出,汴绣成为宋**向高丽、日本诸国赠送或交换的主要珍品。一百多年中,汴绣是中**土上技艺**精,价值**高,产量**大,流通**广,影响**强的绣品,是中国的国绣。汴绣是中国**高起点的刺绣,远...
反而又将面对更为强大的敌人。刺绣业也随宋室南迁,大批***工匠被带到了南方,升封刺绣也随着***、经济、文化地位的变化相应衰弱,加之屡次的水灾战乱,使宋绣流落到了民间。元明两代都城没有在开封立朝,汴绣*存在于开封及开封周边地区民间百兴绣制的日用绣品中,由于长期受北宋盛极一时的影响,汴绣虽然没有先前宫延绣那样轰轰烈烈,但汴绣依然在百兴中扎根、生存和发展,如野火烧不尽,春风吹又生,汴绣在民间的发展一刻没有停息。也正是北宋的衰亡,绣业的南迁,宋绣技师散落全国各地,在这几百年的历史长河中,中国的刺绣业却出现了前所未有的大融合的局面,失去了北宋时期,皇室垄断的格局。而全国各地各派刺绣无一不或多或...
加强实物之立体感,更可视为唐代绣花的一项创新。唐以前之绣品,多为实用及装饰之用,绣花内容与生活上的需要和风俗有关。宋代绣花之作,除为实用品外,尤致力于绣画。自晋唐以来,文人士大夫嗜爱书法并及于绘画,书画乃当时**高的艺术表现,至宋更及于丝绣,书画风格直接影响到绣花之作风。历代迄清各时代之绣画与绘画应有不可分离之关系。宋代绣花之发达,由于当时朝廷奖励提倡之故。据《宋史·职官志》载,宫中文绣院掌纂绣。徽宗年间又设绣画专科,使绣画分类为山水、楼阁,人物、花鸟,因而名绣工相继辈出,使绘画发展至**高境界,并由实用进而为艺术欣赏,将书画带入绣花之中,形成独特之观赏性绣作。为使作品达到书画之传神意...
中间掺杂锦鸡、八哥、鹦鹉等,或立或飞神态各异,树下白羊3只,取材布局颇有西洋油画风味。粤绣用色浓艳过于苏绣,且多注重光影变化。湘绣湘绣的发源地是长沙。长沙自古为文化名城,也是中南重镇。它地处湘江尾闾,多姿而秀丽的湘江纵贯其间,西倚岳麓山,东北则是济阳河冲击平原,境内江湖密织,山岳连绵,山川形胜,四通八达,地理位置可谓得天独厚,历来为蕴秀滋华之地,正是"人到潇湘不想走,永留青春在"。湘绣作为我国四大名绣之一,以湖南长沙为中心的刺绣工艺品的总称,是在湖南民间刺绣工艺的基础上,吸取了苏绣和光绣的精华而发展起来的刺绣工艺品,从而形成了自己独特的风格,强调写实,质朴而优美,形象生动。特点是丝细,...
其皇宫没有“文绣院”聚集全国杰出绣女300余人,专为皇帝王妃、达官贵人绣制官服及装饰品,因而也被誉为“宫廷绣”或“官绣”,在民间,刺绣则更为普遍,当时开封大相国寺东门外有一条街叫“绣巷”,即是绣姑绣作了聚居的地方,又是专卖刺绣品的***市场,放眼寺院内外,十里都城,到处是珠帘绣额,巧制新装,名绣佳作,竞相生辉,明代大学者屠隆在他所著的《画笺》一书中赞曰:“宋之闺绣画,山水人物,楼台花鸟,针线细密,不露边缝,其用绒一、二丝,用针职发细者为之,故眉目毕具,绒彩夺目,而丰神宛然,设色开染,较画更佳,女红之巧,十指春风,回不可及。”汴绣是我国***绣种之一,它以绣制中国名、古画著称于世,绣品古...
其皇宫没有“文绣院”聚集全国杰出绣女300余人,专为皇帝王妃、达官贵人绣制官服及装饰品,因而也被誉为“宫廷绣”或“官绣”,在民间,刺绣则更为普遍,当时开封大相国寺东门外有一条街叫“绣巷”,即是绣姑绣作了聚居的地方,又是专卖刺绣品的***市场,放眼寺院内外,十里都城,到处是珠帘绣额,巧制新装,名绣佳作,竞相生辉,明代大学者屠隆在他所著的《画笺》一书中赞曰:“宋之闺绣画,山水人物,楼台花鸟,针线细密,不露边缝,其用绒一、二丝,用针职发细者为之,故眉目毕具,绒彩夺目,而丰神宛然,设色开染,较画更佳,女红之巧,十指春风,回不可及。”汴绣是我国***绣种之一,它以绣制中国名、古画著称于世,绣品古...
苏绣在艺术上形成了图案秀丽、色彩和谐、线条明快、针法活泼、绣工精细的地方风格,被誉为"东方明珠"。苏绣历史悠久。1956年苏州虎丘塔发掘的4块宋代刺绣经帙,运用平抢、铺针、接针、施毛针等多种针法刺绣的花草图案,色彩鲜明,古朴大方。可见苏州刺绣品在1000多年前的北宋初期,不但针法丰富多采,而且已经***应用。宋代以后,随着江南经济的繁荣,绘画与刺绣互相影响,促使刺绣技艺竞相媲美。据记载,当时苏州有一条"绣线巷",集中了不少志门为刺绣制作花线的作坊,能染制八九十种色泽的花线,加上每**分各种深浅层次,合计达700种之多,真是万紫千红各色俱全了。明清之际,在上海"顾绣"的推动下,使苏绣的风...
中间掺杂锦鸡、八哥、鹦鹉等,或立或飞神态各异,树下白羊3只,取材布局颇有西洋油画风味。粤绣用色浓艳过于苏绣,且多注重光影变化。湘绣湘绣的发源地是长沙。长沙自古为文化名城,也是中南重镇。它地处湘江尾闾,多姿而秀丽的湘江纵贯其间,西倚岳麓山,东北则是济阳河冲击平原,境内江湖密织,山岳连绵,山川形胜,四通八达,地理位置可谓得天独厚,历来为蕴秀滋华之地,正是"人到潇湘不想走,永留青春在"。湘绣作为我国四大名绣之一,以湖南长沙为中心的刺绣工艺品的总称,是在湖南民间刺绣工艺的基础上,吸取了苏绣和光绣的精华而发展起来的刺绣工艺品,从而形成了自己独特的风格,强调写实,质朴而优美,形象生动。特点是丝细,...
中国台湾雇故宫博物院*有一幅作品,由作品观之,仍承继宋代遗风。元人用绒稍粗,落针不密,不如宋绣之精工。明代的染织工艺,至宣德间始变发达。绣花始于嘉靖年间上海顾氏露香园,以绣传家,名媛辈出。至顾名世次孙顾寿潜及其妻韩希孟,深通六法,远绍唐宋发绣之真传。摹绣古今名人书画,劈丝配色,别有秘传,故能点染成文,所绣山水人物花鸟,无不精妙,世称露香园顾氏绣,盖所谓画绣也。此即传世闻名之顾绣。绣花顾绣针法,**主要继承了宋代**完备之已成绣法,更加以变化而运用之,可谓集针法之大成。用线主要仍多数用平线,有时亦用捻线,丝细如发,针脚平整,而所用色线种类之多,则非宋绣所能比拟。同时又使用中间色线,借色与...
加强实物之立体感,更可视为唐代绣花的一项创新。唐以前之绣品,多为实用及装饰之用,绣花内容与生活上的需要和风俗有关。宋代绣花之作,除为实用品外,尤致力于绣画。自晋唐以来,文人士大夫嗜爱书法并及于绘画,书画乃当时**高的艺术表现,至宋更及于丝绣,书画风格直接影响到绣花之作风。历代迄清各时代之绣画与绘画应有不可分离之关系。宋代绣花之发达,由于当时朝廷奖励提倡之故。据《宋史·职官志》载,宫中文绣院掌纂绣。徽宗年间又设绣画专科,使绣画分类为山水、楼阁,人物、花鸟,因而名绣工相继辈出,使绘画发展至**高境界,并由实用进而为艺术欣赏,将书画带入绣花之中,形成独特之观赏性绣作。为使作品达到书画之传神意...
上承古代刺绣的优良传统,下开明清刺绣高度发展的先河,作为北宋都城开封的刺绣,以其地位的优越和人才的集中,无疑是宋绣的冠冕。3)历史一、汴绣在北宋时期从起源发展到鼎盛阶段北宋,商品经济大发展,刺绣成了手工业中一个重要的行业。当时,刺绣行业与其他手工业一样,分为官营和私营两类。手工业中***的丝织,刺绣业由**中少府监掌管。在北宋初年,天下大定,百业俱兴。在平定后蜀时,得锦工200人,太祖乾德五年(967年)在京师东京设立了绫锦院来安置他们进行生产。以后,又不断在绫锦院中增加一些浙江、四川、湖州的绫锦工人。这些我国古代***丝织业发达地区的***匠人聚于京师,使东京官营丝织业如虎添翼。绫锦...
加强实物之立体感,更可视为唐代绣花的一项创新。唐以前之绣品,多为实用及装饰之用,绣花内容与生活上的需要和风俗有关。宋代绣花之作,除为实用品外,尤致力于绣画。自晋唐以来,文人士大夫嗜爱书法并及于绘画,书画乃当时**高的艺术表现,至宋更及于丝绣,书画风格直接影响到绣花之作风。历代迄清各时代之绣画与绘画应有不可分离之关系。宋代绣花之发达,由于当时朝廷奖励提倡之故。据《宋史·职官志》载,宫中文绣院掌纂绣。徽宗年间又设绣画专科,使绣画分类为山水、楼阁,人物、花鸟,因而名绣工相继辈出,使绘画发展至**高境界,并由实用进而为艺术欣赏,将书画带入绣花之中,形成独特之观赏性绣作。为使作品达到书画之传神意...
是清末民初中原地区连年战乱,经济凋敝导致汴绣质量的下滑。而在此之前,汴绣的兴隆时期,它的影响要远远超过“四大名绣”中任何一种。在开封汴绣雄踞天下时,上自天子的“乘舆服御”,下至东京市民“宾客祭祀用绣”,皆为汴绣。当时的开封城,不但市井间有一支庞大的刺绣队伍,在华严尼寺,两浙尼寺等寺院中,还有一批为数甚多绣技甚高的尼姑绣女。这两支队伍是东京城民间刺绣的主要力量。从北宋**对外经济交往的项目中可以看出,汴绣成为宋**向高丽、日本诸国赠送或交换的主要珍品。一百多年中,汴绣是中**土上技艺**精,价值**高,产量**大,流通**广,影响**强的绣品,是中国的国绣。汴绣是中国**高起点的刺绣,远...
中国台湾雇故宫博物院*有一幅作品,由作品观之,仍承继宋代遗风。元人用绒稍粗,落针不密,不如宋绣之精工。明代的染织工艺,至宣德间始变发达。绣花始于嘉靖年间上海顾氏露香园,以绣传家,名媛辈出。至顾名世次孙顾寿潜及其妻韩希孟,深通六法,远绍唐宋发绣之真传。摹绣古今名人书画,劈丝配色,别有秘传,故能点染成文,所绣山水人物花鸟,无不精妙,世称露香园顾氏绣,盖所谓画绣也。此即传世闻名之顾绣。绣花顾绣针法,**主要继承了宋代**完备之已成绣法,更加以变化而运用之,可谓集针法之大成。用线主要仍多数用平线,有时亦用捻线,丝细如发,针脚平整,而所用色线种类之多,则非宋绣所能比拟。同时又使用中间色线,借色与...
沈寿继承传统并吸收日本绣法和西洋画、照片的明暗原理,注重物象的"逼真"和立体感,自称"仿真绣",人们称它为"美术绣"。她的伤口如《意大利皇后丽娜肖像》、《英国女皇肖像》、《基督受难图》等,受到人们的高度赞扬。她在《雪宦绣谱》中自述:"我针法非有所受也,少而学焉,长而习焉,旧法而已。既悟绣以象物,物自有真,当放真,既见欧人铅油之画,本于摄形,形生于光,光有阴阳,当辨阴阳,潜神凝虑,以新意运旧法,渐有得。"沈寿的学生***艺人金静芬,在继承前辈运针绣艺的基础上,又有许多发展与创造。**作品有金陵十二钗等。清初,江苏苏绣一直沿袭顾绣之名,实际上已不全是顾家所制。咸丰、同治(公元1851~18...
创新整理出基本针法36种之多,如:以及***针绣瓦、滚针,蒙针绣山水树木,双合针绣绳索;悠针绣动物,以及叠彩绣、席蔑绣、纳点绣、乱针绣等应物象形的针法,可称是与刺绣艺术的结合,是在绘画艺术基础上的再创作。工艺品种有:单面绣,双面绣、双面异色绣、双面三异绣。汴绣,近年来刺绣西方名画佳作,装饰画,壁画,以及人物肖像方面得到进一步的创新,为文莱国王丹陛下刺绣肖像,为马来西亚马哈迪尔夫人刺绣肖像,为中国台湾政界要人陈重光先生绣制肖像,为**诞辰95周年绣制了****肖像,在**九十诞辰之际又精工绣制了**同志肖像。做到了形象逼真,形神兼备,色彩丰富,浑厚持重,层次分明,立体感强,物象质感强,其...
绣品主要以刺绣日用品和刺绣欣赏品为主,为了继承宋代闺绣这一传统工艺,1954年冬,开封成立了由7人组成的汴绣合作组,这便是当今开封汴绣厂的前身。“汴绣”一名正是由此时采用贾子云(原开封市统战部长)的建议而命名的。七人组成立以后,新老艺人在继承传统工艺的基础上,录踪探微,博采众家之长,反复试验,在传统的以平针为主的技艺之上,又创新了散针、乱针、滚针、水纹蒙针等几十种针法。多种针法的交替使用,不*能把阴阳远近一一表现出来,而且表现内容丰富,富有立体感。汴绣针法既长于刺绣花鸟虫鱼飞禽走兽,又善于创作气势磅礴的山水图景,刻画人物形象更是细致传神。绣品既具有苏雅洁活泼的风格,又具有粤绣明快豪放的...
上承古代刺绣的优良传统,下开明清刺绣高度发展的先河,作为北宋都城开封的刺绣,以其地位的优越和人才的集中,无疑是宋绣的冠冕。3)历史一、汴绣在北宋时期从起源发展到鼎盛阶段北宋,商品经济大发展,刺绣成了手工业中一个重要的行业。当时,刺绣行业与其他手工业一样,分为官营和私营两类。手工业中***的丝织,刺绣业由**中少府监掌管。在北宋初年,天下大定,百业俱兴。在平定后蜀时,得锦工200人,太祖乾德五年(967年)在京师东京设立了绫锦院来安置他们进行生产。以后,又不断在绫锦院中增加一些浙江、四川、湖州的绫锦工人。这些我国古代***丝织业发达地区的***匠人聚于京师,使东京官营丝织业如虎添翼。绫锦...
中国台湾雇故宫博物院*有一幅作品,由作品观之,仍承继宋代遗风。元人用绒稍粗,落针不密,不如宋绣之精工。明代的染织工艺,至宣德间始变发达。绣花始于嘉靖年间上海顾氏露香园,以绣传家,名媛辈出。至顾名世次孙顾寿潜及其妻韩希孟,深通六法,远绍唐宋发绣之真传。摹绣古今名人书画,劈丝配色,别有秘传,故能点染成文,所绣山水人物花鸟,无不精妙,世称露香园顾氏绣,盖所谓画绣也。此即传世闻名之顾绣。绣花顾绣针法,**主要继承了宋代**完备之已成绣法,更加以变化而运用之,可谓集针法之大成。用线主要仍多数用平线,有时亦用捻线,丝细如发,针脚平整,而所用色线种类之多,则非宋绣所能比拟。同时又使用中间色线,借色与...
苏绣在艺术上形成了图案秀丽、色彩和谐、线条明快、针法活泼、绣工精细的地方风格,被誉为"东方明珠"。苏绣历史悠久。1956年苏州虎丘塔发掘的4块宋代刺绣经帙,运用平抢、铺针、接针、施毛针等多种针法刺绣的花草图案,色彩鲜明,古朴大方。可见苏州刺绣品在1000多年前的北宋初期,不但针法丰富多采,而且已经***应用。宋代以后,随着江南经济的繁荣,绘画与刺绣互相影响,促使刺绣技艺竞相媲美。据记载,当时苏州有一条"绣线巷",集中了不少志门为刺绣制作花线的作坊,能染制八九十种色泽的花线,加上每**分各种深浅层次,合计达700种之多,真是万紫千红各色俱全了。明清之际,在上海"顾绣"的推动下,使苏绣的风...
其皇宫没有“文绣院”聚集全国杰出绣女300余人,专为皇帝王妃、达官贵人绣制官服及装饰品,因而也被誉为“宫廷绣”或“官绣”,在民间,刺绣则更为普遍,当时开封大相国寺东门外有一条街叫“绣巷”,即是绣姑绣作了聚居的地方,又是专卖刺绣品的***市场,放眼寺院内外,十里都城,到处是珠帘绣额,巧制新装,名绣佳作,竞相生辉,明代大学者屠隆在他所著的《画笺》一书中赞曰:“宋之闺绣画,山水人物,楼台花鸟,针线细密,不露边缝,其用绒一、二丝,用针职发细者为之,故眉目毕具,绒彩夺目,而丰神宛然,设色开染,较画更佳,女红之巧,十指春风,回不可及。”汴绣是我国***绣种之一,它以绣制中国名、古画著称于世,绣品古...
反而又将面对更为强大的敌人。刺绣业也随宋室南迁,大批***工匠被带到了南方,升封刺绣也随着***、经济、文化地位的变化相应衰弱,加之屡次的水灾战乱,使宋绣流落到了民间。元明两代都城没有在开封立朝,汴绣*存在于开封及开封周边地区民间百兴绣制的日用绣品中,由于长期受北宋盛极一时的影响,汴绣虽然没有先前宫延绣那样轰轰烈烈,但汴绣依然在百兴中扎根、生存和发展,如野火烧不尽,春风吹又生,汴绣在民间的发展一刻没有停息。也正是北宋的衰亡,绣业的南迁,宋绣技师散落全国各地,在这几百年的历史长河中,中国的刺绣业却出现了前所未有的大融合的局面,失去了北宋时期,皇室垄断的格局。而全国各地各派刺绣无一不或多或...
中间掺杂锦鸡、八哥、鹦鹉等,或立或飞神态各异,树下白羊3只,取材布局颇有西洋油画风味。粤绣用色浓艳过于苏绣,且多注重光影变化。湘绣湘绣的发源地是长沙。长沙自古为文化名城,也是中南重镇。它地处湘江尾闾,多姿而秀丽的湘江纵贯其间,西倚岳麓山,东北则是济阳河冲击平原,境内江湖密织,山岳连绵,山川形胜,四通八达,地理位置可谓得天独厚,历来为蕴秀滋华之地,正是"人到潇湘不想走,永留青春在"。湘绣作为我国四大名绣之一,以湖南长沙为中心的刺绣工艺品的总称,是在湖南民间刺绣工艺的基础上,吸取了苏绣和光绣的精华而发展起来的刺绣工艺品,从而形成了自己独特的风格,强调写实,质朴而优美,形象生动。特点是丝细,...
沈寿继承传统并吸收日本绣法和西洋画、照片的明暗原理,注重物象的"逼真"和立体感,自称"仿真绣",人们称它为"美术绣"。她的伤口如《意大利皇后丽娜肖像》、《英国女皇肖像》、《基督受难图》等,受到人们的高度赞扬。她在《雪宦绣谱》中自述:"我针法非有所受也,少而学焉,长而习焉,旧法而已。既悟绣以象物,物自有真,当放真,既见欧人铅油之画,本于摄形,形生于光,光有阴阳,当辨阴阳,潜神凝虑,以新意运旧法,渐有得。"沈寿的学生***艺人金静芬,在继承前辈运针绣艺的基础上,又有许多发展与创造。**作品有金陵十二钗等。清初,江苏苏绣一直沿袭顾绣之名,实际上已不全是顾家所制。咸丰、同治(公元1851~18...