14世纪下半叶和15世纪上半叶，英法开战，造园艺术整体说来是停顿的。11～13世纪末，西欧基督教国家以收复圣地耶路撒冷为号召，而相继发动的一系列远征（地中海东岸的国家）扩张活动。因参加者的衣服上缝有十字记号，故名十字军。文艺复兴时期的园林为法国早期的古典主义。在倡导人工美，提倡有序的造园理念影响下，造园布局便注重规则有序的几何构图，这一理念同时在植物要素的处理上也有表现，他们运用植物以绿墙、绿障、绿篱、绿色建筑等形式出现，而且技艺高超，充分反映了他们唯理主义思想。设计入口处的景观，可引导游客进入园林，营造起点式体验。广州古典园林设计风格

园林绿化设计的概述，园林绿化设计是一家专门园林景观设计和绿化施工的企业。随着城市化进程的不断推进，人们对于环境美化和生态?；さ男枨笠苍嚼丛礁撸虼嗽傲致袒杓圃谙执缁嶂邪缪葑胖匾慕巧?。园林绿化设计通常由设计师、工程师和施工人员组成的团队，他们通过对环境的整体规划和布局，利用植物、地形、水体等元素进行设计，打造出一个美丽、舒适、生态友好的园林景观。园林绿化设计的发展趋势，随着社会经济的不断发展和人们对于环境美化的需求增加，园林绿化设计的市场前景非常广阔。校园园林设计方案生态型园林设计倡导与自然共生，实现生态环境的可持续性。

文艺复兴时期的法国园林：1. 多层台地的格局在法国占了主导地位，但台地宽阔而高差不大。2. 开阔的水池和河渠，也开始成了重要内容。3. 16世纪末和17世纪上半叶，建筑师埃蒂安·杜贝拉克 （Etienne du Perac,1535~1604）和园艺家莫莱家族（Les Mollets）将法国园林发展到一个新水平。4. 把花圃当作整幅构图，按图案布置绣花植坛；5. 此后，法国园林彻底摆脱了实用园林的单调与乏味，虽然保留了原先的几何划分的格局，但使它成为更富于变化，更富有想像力和创造性的艺术，并且出现了追求壮丽、灿烂的倾向。

20世纪前期的现代园林思潮，从19世纪后期开始，法国作为欧洲的文化艺术中心，各种现代艺术思潮不断涌现，不断消亡。在各种“新艺术”潮流的推动之下，园林设计师开始从现代艺术中寻求设计灵感，使得“新型园林”层出不穷。如杜宪勒（Duchene）父子倡导的新古典主义潮流，混合式或组合式风格，“园林建筑”流派，印象派画家的花园，阿尔伯·凯恩（Albert Kahn ）的国际“新艺术”花园，新殖民主义园林。1925年巴黎的装饰艺术博览会，又掀起一轮探索“现代园林”的热潮，如“立体派”花园，装饰艺术园林，新巴洛克前卫艺术园林，花园城市运动等等，不胜枚举。然而，这一时期的“现代园林”大多局限于小型的私家园林，而且注重形式胜于内涵。比如古艾瑞克安（Gabriel Guevrekian） 1925年为巴黎装饰艺术博览会设计的“光与水的花园”，1926年为德诺耶别墅（Villa Marie-laure et Charles de Noailles）设计的“立体派”园林等。景观园林设计注重分区布局的和谐统一，引导游客沉浸式感受景观。

庭院的借景比如起居室可能大型的窗面对于前院，或者是某些游戏空间对于后院，对于卧室，对于所谓的侧院，所以前院、侧院包括服务性的一些庭院我们都应该有适当的景观植栽的安排和呼应。让室内和室外的环境通过框景、借景，甚至私密性所需要的一种遮挡都应该有适当的一些处理，而这个处理再搭配每一户他们可能的一些使用功能，再延伸出适当的平台或者其他的一些空间。魏晋以来文人、画家酷爱自然、山水审美，为园林添加了新的内容和形式。景观园林设计应注重整体格局的统筹，打造出层次丰富的视觉体验。珠海风景园林设计效果图

结合现代的生态理念，可以在园林设计中融入环保元素。广州古典园林设计风格

景点布局:景点是园林中较醒目和重要的元素之一，设计师会根据整体布局和主题，选择合适的位置和形式来设置景点。景点可以是小桥、流水、雕塑、建筑等各种形式，通过景点的布置，可以吸引游客的目光，营造出独特的景观效果。材料运用:园林景观设计中的材料运用包括地面材料、建筑材料、水景材料、装饰材料等。设计师会根据景观的主题和效果，选择合适的材料来构建园林空间，通过材料的质感、颜色、形状等特性，来创造出独特的景观效果。广州古典园林设计风格