掐丝珐琅，通吃东西方名流的技艺你听过“景泰蓝”吧?很多人把“景泰蓝”直接理解为“掐丝珐琅”，其实不准。景泰蓝的标准名称叫“铜胎掐丝珐琅”，是把柔软的扁铜丝掐成的各种花纹焊在铜质胎型上，填入珐琅质的色釉，低温烧制而成的器物。这么说吧，“铜胎掐丝珐琅”是官方称谓，“景泰蓝”是昵称。“景泰蓝”一般都和“掐丝珐琅”组着CP被提及。掐丝珐琅，掐丝是个技艺，用小镊子将金属丝掐成需要的形状，再粘在不同的“胎体”上。珐琅属于复合性工艺品。江西福利掐丝珐琅装饰盘

掐丝珐琅据考古发现，珐琅器很早诞生于希腊，希腊普鲁斯岛出土的公元前12世纪的六枚戒指和双鹰权杖首，被公认为原始的掐丝珐琅。到了公元前5-6世纪又曾烧造珐琅器;直到公元6世纪，希腊拜占廷的珐琅工艺逐渐发展，后至公元10-13世纪初，掐丝珐琅工艺极为兴盛。在12世纪，掐丝珐琅器由阿拉伯地区直接或间接传入我国。掐丝珐琅画又叫掐丝珐琅彩画、景泰蓝画、彩沙工艺画，是一种手工艺术品。它和传统的景泰蓝镶嵌工艺密切相关，经过几十年的材料和制作技术的发展变化，逐渐变的成熟起来北京掐丝珐琅装饰盘制造价格通过在金属或玻璃表面细心绘制。

珐琅颜色丰富，而且混和色种类多。清初宫内设立珐琅作，专门研发珐琅器。当时的珐琅器制作一般参考瓷器，造型、纹饰多效法瓷器。当时康熙帝正在致力于开拓画珐琅的新技术，无暇顾及掐丝珐琅的制作，因而当时的掐丝珐琅产量低且品种单调，质量不佳，主要是些小型器物。目前落雍正款的掐丝珐琅器，只有台北故宫博物院收藏的一件仿古豆形器。一直到雍正时期，掐丝珐琅的生产也未能完全恢复。到了乾隆时期，掐丝珐琅工艺完全复兴，并正式达到鼎盛。形成了内府造办处、广州、扬州、苏州等几个工艺中心。乾隆时期的掐丝技术已经相当娴熟，粗细均匀

明清时期的景泰蓝制品都是供皇宫御用,直到清朝后期才作为商品出现在市场上。.1904年，在美国芝加哥世界博览会上,景泰蓝“宝鼎炉”获得一等奖，后又在1915年巴拿马万国博览会上再获一等奖。。景泰蓝制作集美术、工艺、雕刻、镶嵌、玻璃熔炼、冶金等专业技术为一体，具有鲜明的民族风格和深刻文化内涵，是北京特色的传统手工艺品之一，被称为国宝、京粹2006年人选首批非物质文化遗产名录。“非遗美学，掐丝珐琅”用自己的方式去继承非遗文化。景泰蓝掐丝珐琅属于非遗。

瑞士珐琅在18~19世纪的胸针和手镯中非常流行。日内瓦珐琅大都绘制阿尔卑斯山的风景或者身穿瑞士民族服饰的女孩，这些画像都很专业，但需要注意，这种珐琅会经常开裂漏出铜制的地面，很难修复。镂空珐琅(透珐琅)镂空珐琅是与新艺术运动首饰密切相关的珐琅工艺。烧制珐琅的镂孔都没有金属底，光线可以从中穿过。珐琅扮演了一个彩色玻璃窗的角色，是制作自然风格吊坠理想的工艺载体，尤其是制作色彩丰富的花朵或者蜻蜓胸针时，可以用各种色调的釉料填充到昆虫翅膀的镂空格子中。传统与现代的完美结合。山西掐丝珐琅装饰盘诚信合作

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传统与创新:古老的珐琅工艺在现代得到了创新，融入了更多现代元素，传统与现代的完美结合，使得这门手艺更具时代感。万物皆可掐~当掐丝珐琅和胡桃木碰撞满满的高级感。在四合院体验中国传统文化的魅力，从非遗体验里找到手工技艺的美丽让传统和创意让文化活起来~无论是当摆件还是做托盘或者送人，都是很好的选择。带你找寻指尖上行走的非遗艺术非遗掐丝珐琅画|为生活注入非遗之美传统激发加上现代美学设计，国家非物质文化遗产掐丝珐琅画掐丝珐琅失重感民族特色的手工艺品之一，它以技艺巧夺天工，造型典雅优美，色彩鲜艳夺目，将有色浪漫的古法工艺填至容器中，体验中国传统非遗工艺之美。江西福利掐丝珐琅装饰盘